12.02.2025

Anyone can learn to draw! And it’s never too late for that.

Would you like to learn basic drawing skills or deepen yours?

Do you speak or learn Spanish and would you like an opportunity to use and practice it a little?

Then this course could be for you!

Hvem som helst kan lære å tegne! Og det er aldri for sent for det.

Har du lyst til å lære grunnleggende tegneferdigheter eller utdype dine?

Snakker eller lærer du spansk og vil du gjerne ha en mulighet til å bruke og øve den litt?

Da kan dette kurset være noe for deg!

¡Todos podemos aprender a dibujar! Y nunca es demasiado tarde para ello.

¿Te gustaría aprender habilidades básicas de dibujo o profundizar las tuyas?

¿Hablas o estás aprendiendo español y te gustaría tener la oportunidad de usarlo y practicarlo un poco?

¡Entonces este curso podría ser para ti!

In this ongoing course, you will learn both basic and advanced drawing skills and during the different cycles you will experiment with different tools and techniques: In addition to the use of pencils (graphite), the group will also work with e.g. charcoal, ink and red chalk. The techniques will be tested on a wide variety of motifs – from the human figure (body studies, portrait drawings) to still lives and motifs of plants and animals.
Theoretical input and introductions to the tools and techniques are followed by practical exercises and, above all, a longer practical phase in which you can apply and experiment with what you have learnt.
The order and distribution of the content in the different cycles vary depending on the group and the progression.

A basic knowledge of light-shadow modulation and proportion is recommended but not a prerequisite. We will repeat and deepen these topics, as well as the topic of perspective and composition.

And if you are unable to attend an appointment: Don’t worry! After each topic, the respective presentation will be sent to you by e-mail, also the exercise material*, so that you are always provided with what has been worked on and can also use the documents later for self-study.

* From time to time there will be working material to print out (in black and white). Having access to a printer for this purpose would be recommended. If you have any difficulties with this, please contact me – we will find a solution 🙂 .

På dette kurset lærer du både grunnleggende og avanserte tegneferdigheter, og i løpet av de forskjellige syklusene vil du eksperimentere med ulike verktøy og teknikker: I tillegg til bruk av blyant (grafitt) vil gruppen også arbeide med f.eks. kull, blekk og sanguine. Teknikkene vil bli utprøvd på et bredt spekter av motiver – fra menneskefiguren (kroppsstudier, portretttegninger) til stilleben og motiver av planter og dyr.
Teoretiske input og introduksjoner til verktøy og teknikker etterfølges av praktiske øvelser og fremfor alt en lengre praktisk fase der du kan anvende og eksperimentere med det du har lært.
Rekkefølgen og fordelingen av innholdet på de ulike syklusene varierer avhengig av gruppe og progresjon.

Grunnleggende kunnskap om lys-skygge-modulering og proporsjoner anbefales, men er ikke en forutsetning. Vi vil repetere og utdype disse temaene, i tillegg til perspektiv og komposisjon.

Og hvis du ikke kan komme til en time: Ikke bekymre deg! Etter hvert tema får du tilsendt den aktuelle presentasjonen på e-post, også det øvingsmaterialet*, slik at du alltid har med deg det som har blitt arbeidet med og også kan bruke dokumentene til selvstudium senere.

* Av og til vil det være arbeidsmateriale som skal trykkes ut (i svart-hvitt). Det anbefales at du har tilgang til en skriver for dette formålet. Hvis du har problemer med dette, vennligst kontakt meg – så finner vi en løsning 🙂 .

En este curso continuo, aprenderás tanto técnicas básicas como avanzadas de dibujo y durante los distintos ciclos experimentarás con diferentes herramientas y técnicas: Además del uso de lápices (grafito), también se trabajará, por ejemplo, con carboncillo, tinta y sanguina. Las técnicas se pondrán a prueba en una amplia variedad de motivos, desde la figura humana (estudios, dibujos de retratos) hasta bodegones y motivos de plantas y animales.
A las presentaciones teóricas e introducciones les siguen ejercicios prácticos y, sobre todo, una fase práctica más larga en la que podrás aplicar y experimentar con lo aprendido.
El orden y la distribución de los contenidos en los distintos ciclos varian según el grupo y el avance.

Se recomienda tener conocimientos básicos de la modulación de luz y sombra y de proporción, pero no es un requisito obligatorio. Repetiremos y profundizaremos estos temas, así como el de perspectiva y composición.

Y si no puedes asistir a una clase: ¡No te preocupes! Después de cada tema, se te enviará la presentación respectiva por correo electrónico, también el material de ejercicios*, para que tengas siempre a mano lo que se ha trabajado y puedas utilizar los documentos también posteriormente para el autoaprendizaje.

* De vez en cuando habrá material de trabajo para imprimir (en blanco y negro). Se recomienda tener acceso a una impresora para ello. Si tienes alguna dificultad con eso, ponte en contacto conmigo con toda confianza – encontraremos una solución 🙂 .

> Light & shadow | Lys og skygge | Luces y sombras

> Perspective (linear & aerial perspective) | Perspektiv (lineært perspektiv og luftperspektiv) | Perspectiva (perspectiva lineal y aérea)

> Composition | Komposisjon | Composición

> Deepening proportion: Portrait drawing, studies  | Fordypning av proporsjoner: Portretttegning, studier | Profundización de las proporciones: Dibujo de retrato, estudios

> Deepening linear perspective (construction of shadows, …) | Fordypning av lineært perspektiv (konstruksjon av skygger, …) | Profundización de la perspectiva lineal (construcción de sombras)

> ‘From the line to the plane’ | ‘Fra linjen til flaten’ | ‘De la línea al plano’

> Naturalism: depiction of surface texture / structure | Naturalisme: gjengivelse av overflatestruktur / struktur | Naturalismo: representación de la textura / estructura de la superficie

> …

(The order and distribution of the content in the different cycles vary depending on the group and the progression.)

(Rekkefølgen og fordelingen av innholdet på de ulike syklusene varierer avhengig av gruppe og progresjon.)

(El orden y la distribución de los contenidos en los distintos ciclos varian según el grupo y el avance.)

Bergen Internasjonale Kultursenter

Kong Oscars Gate 15

(2. etasje)

5017 Bergen

on Wednesdays, 5:30 – 7:30 pm

om onsdager, kl. 17:30 – 19:30

los miércoles de 17:30 a 19:30 horas

Start:

Start:

Inicio:

12 February 2025

12. februar 2025

el 12 de febrero de 2025

(first cycle: until 2 April 2025)

(første syklus: frem til 2. april 2025)

(primer ciclo: hasta el 2 de abril de 2025)

kr. 2.900,-

(kr. 2.200,-

reduced fee*

redusert avgift*

tarifa reducida*)

* (for pupils, students, unemployed persons, persons who receive social welfare and other persons in financial difficulties.)

* (for elever, studenter, arbeidsledige, sosialhjelpsmottakere og andre personer i økonomiske vanskeligheter.)

* (para alumnos, estudiantes, desempleados, beneficiarios de prestaciones sociales y otras personas en situación económicamente difícil.)

Please have the following material ready at the beginning of the course:

• • drawing paper: drawing block, book or notebook (depending on your favourites and taste) in the format ~20 cm x 30 cm (~DIN A4) and ~30 x 40 cm (~DIN A3)

  • pencils in different grades of hardness (recommendation: set from e.g. 4H to 8B)

  • 2 charcoal sticks (natural charcoal)

  • 1 white charcoal or chalk pencil

  • fixing spray

  • 1 estompe paper wiper

  • “mouldable” eraser

  • transparent paper or transparent foil / sheet (crystal clear) with foil pencil (permanent and non-permanent)

From time to time there will be working material to print out (in black and white) – access to a printer is recommended.

Please contact me if you have any questions!

Vennligst ha følgende materiale klart ved kursets begynnelse:

• • tegnepapir: tegneblokk, bok eller notisbok (avhengig av dine favoritter og smak) i formatet ~20 cm x 30 cm (~DIN A4) og ~30 x 40 cm (~DIN A3)

  • blyanter i ulike hardhetsgrader (anbefaling: sett fra f.eks. 4H til 8B)

  • 2 kullstenger (naturlig trekull)

  • 1 hvit kull- eller krittblyant

  • 1 papirstubb / estompe

  • fikseringsspray

  • knetgummi

  • transparent papir eller gjennomsiktig folie (krystallklar) med folieblyant (permanent og ikke permanent)

Av og til vil det være arbeidsmateriale som skal trykkes ut (i svart-hvitt) – tilgang til en skriver anbefales.

Ta kontakt med meg hvis du har noen spørsmål!

Por favor, ten preparado el siguiente material y tráelo al curso:

• • papel de dibujo: libreta, libro o cuaderno de dibujo (según tus preferencias y tu gusto) en formato ~20 cm x 30 cm (~DIN A4) y ~30 x 40 cm (~DIN A3)
    

  • lápices de diferentes grados de dureza (recomendación: juego de, p. ej., 4H a 8B)

  • 2 palitos de carbón (carbón natural)

  • 1 estompe (borrador de papel)

  • 1 lápiz blanco de carboncillo o tiza

  • spray fijador

  • borrador moldeable (“knetgummi”)

  • papel calcante o lámina transparente (cristalina) con marcador (permanente y soluble)
    

De vez en cuando habrá material de trabajo para imprimir (en blanco y negro) – se recomienda tener acceso a una impresora.

Si tienes alguna duda o pregunta, ponte en contacto conmigo con toda confianza.

until 4 February 2025

frem til 4. februar 2025

hasta el 4 de febrero 2025

by e-mail to:

på e-post til:

por correo electrónico a:

info@anneflad.com