28.01.2026

Welcome to my drawing course for beginners in Bergen!

Learn both basic and advanced drawing skills

and experiment with different tools and techniques!

Velkommen til mitt tegnekurs for begynnere i Bergen!

Lær deg både grunnleggende og avanserte tegneferdigheter

og eksperimenter med forskjellige verktøy og teknikker!

In this course, you will learn both basic and advanced drawing skills,
and you can experiment with different tools and techniques.

The course is an ongoing programme with 10-week cycles,
and is a continuation of the first cycle, ‘Tegnekurs for nybegynnere’, which started in September 2025 (see below).
It is not a requirement to have participated in the first cycle in order to participate in this (second) cycle,
but basic knowledge of proportions, light-shadow modulation and perspective is recommended.
(If you are unsure about this and/or whether the course is suitable for you, please feel free to contact me and I will be happy to advise you.)

In addition to using pencils (graphite), the group will work with charcoal and ink.
The techniques will be tried out on a variety of different subjects –
from the human figure (portrait drawing) to still life and subjects from the plant and animal world.
Among other things, we will repeat techniques such as (cross) hatching (pencils (graphite)),
explore ways of rendering light and shadow using ink and charcoal,
deepen portrait drawing with pencils (graphite) and introduce portrait drawing with charcoal,
and practise depicting different surface textures.

Presentations and introductions to the theoretical background of the respective topic alternate with practical exercises
and there is time for application, practice and exchange.

And if you are unable to attend an appointment: Don’t worry! After each topic, the respective presentation will be sent to you by e-mail, also the exercise material*, so that you are always provided with what has been worked on and can also use the documents later for self-study.

* From time to time there will be working material to print out (in black and white). Having access to a printer for this purpose would be recommended. If you have any difficulties with this, please contact me – we will find a solution.

I dette kurset skal du lære deg både grunnleggende og avanserte tegneferdigheter,
og du kan eksperimentere med forskjellige verktøy og teknikker.

Kurset er et løpende tilbud med sykluser på 10 uker,
og en fortsettelse av den første syklusen «Tegnekurs for nybegynnere», som startet i september 2025 (se nedenfor).
Det er ikke et krav å ha deltatt på den første syklusen for å kunne delta på denne (andre) syklusen,
men grunnleggende kunnskaper om proporsjoner, lys-skygge-modulering og perspektiv anbefales.
(Hvis du ikke er sikker på dette og/eller om kurset passer for deg, kan du gjerne ta kontakt med meg, så gir jeg deg gjerne råd.)

I tillegg til bruk av blyanter (grafitt), vil gruppen arbeide med kull og tusj.
Teknikkene blir prøvd ut på en rekke forskjellige motiver –
fra menneskefiguren (portretttegning) til stillbilde og motiver fra plante- og dyreverdenen.
Vi vil bl.a. gjenta teknikker som (kryss-)skravering (blyanter (grafitt)),
behandle og utdype måter å gjengi lys og skygge også med tusj / blekk (lavering) og kull,
utdype portretttegning med blyanter (grafitt) og introdusere portretttegning med kull,
samt øve på å gjengi forskjellige overflatestrukturer.

Presentasjoner og innføringer i den teoretiske bakgrunnen for det aktuelle temaet veksler med praktiske øvelser,
og det er tid til anvendelse, øvelse og utveksling.

Og hvis du ikke kan komme til en time: Ikke bekymre deg! Etter hvert tema får du tilsendt den aktuelle presentasjonen på e-post, også det øvingsmaterialet*, slik at du alltid har med deg det som har blitt arbeidet med og også kan bruke dokumentene til selvstudium senere.

* Av og til vil det være arbeidsmateriale som skal skrives ut (i svart-hvitt). Det anbefales at du har tilgang til en skriver for dette formålet. Hvis du har problemer med dette, kontakt meg gjerne – vi finner en løsning.

Habitat Artspace (Gyldenpris Kunsthall)

Wernersholmvegen 31

5232 Paradis

on Wednesdays, 6:30 – 8:30 pm

hver onsdag, kl. 18:30 – 20:30

Start (new (= 2.) cycle):

Oppstart (ny (= 2.) syklus):

28 January 2026

28. januar 2026

(until 15 April 2026*)

(frem til 15. april 2026*)

* No classes on: 25.02. and 01.04.2026

* Ingen kurs på: 25.02. and 01.04.2026

kr. 4.200,-

(kr. 3.200,-)

(reduced fee*)

(redusert avgift*)

If you join us after the course has started, the fee will be adjusted accordingly.

Hvis du blir med etter oppstarten, vil prisen bli justert tilsvarende.

* (for pupils, students, unemployed persons, persons who receive social welfare and other persons in financial tough situations.)

* (for elever, studenter, arbeidsledige, sosialhjelpsmottakere og andre personer i økonomisk vanskelige situasjoner.)

Please have the following material ready at the beginning of the course:

• • drawing paper (min. 250 g/m²) in ~DIN A3 format (~30 x 40 cm)

  • brown / natural colour drawing paper (min. 250 g/m²) in ~DIN A3 format (~30 x 40 cm)

  • pencils in different grades of hardness (recommendation: set from e.g. 4H to 8B)

  • 1 estompe (paper wiper)

  • 2 charcoal sticks (natural charcoal)

  • 1 white chalk pencil

  • 1 “mouldable” eraser and an eraser stick

  • gel ink rollerball pen (water-soluble)

  • fixing spray

  • 1 small jar of drawing ink (black)

  • small brush set (recommendation: 3 round brushes (e.g. sizes 1/2, 4/6 and 10/12))

From time to time there will be working material to print out (in black and white) – access to a printer is recommended.

Please contact me if you have any questions!

Vennligst ha følgende materialer klare ved kursets begynnelse:

• • tegnepapir (min. 250 g/m²) i ~DIN A3-format (~30 x 40 cm)

  • brunt / naturfarget tegnepapir (min. 250 g/m²) i ~DIN A3-format (~30 x 40 cm)

  • blyanter i forskjellige hardhetsgrader (anbefaling: sett fra f.eks. 4H til 8B)

  • 1 estompe (papirvisker / tegnestubb)

  • 2 kullpinner (naturlig kull)

  • 1 hvit krittblyant

  • 1 knetgummi og en viskelærpinne

  • gelblekk-rollerballpenn (vannløselig)

  • fikserspray

  • 1 lite glass tegneblekk (svart)

  • lite penselsett (anbefaling: 3 runde pensler (f.eks. størrelsene 1/2, 4/6 og 10/12))

Av og til vil det være arbeidsmateriale som skal trykkes ut (i svart-hvitt) – tilgang til en skriver anbefales.

Ta kontakt med meg hvis du har noen spørsmål!

until:

innen:

21.01.2026

by e-mail to:

på e-post til:

info@anneflad.com

Participants: min. 4, max. 8

Deltakere: min. 4, max. 8

Anyone can learn to draw!

And it’s never too late for that.

Hvem som helst kan lære å tegne!

Og det er aldri for sent for det.

Learning to draw from the very beginning:
in this course, I will teach you the basics of drawing – ‘from scratch’.

How do the different pencils differ from each other and which one can I use for what?
How do I warm up not only my muscles before drawing, but also ‘my mind’?
How do I switch to a ‘visual mode’ and what helps me to do this?
Which ‘scales’ and tricks help me to capture proportions correctly?
What types of light and shadow exist and how can I depict them in my drawings?
What do I have to consider with regard to perspective and how can I create the ‘illusion of space’?

Presentations and introductions to the theoretical background of the respective topic alternate with practical exercises and there is time for application, practice and exchange.

And if you are unable to attend an appointment: Don’t worry! After each topic, the respective presentation will be sent to you by e-mail, also the exercise material*, so that you are always provided with what has been worked on and can also use the documents later for self-study.

* From time to time there will be working material to print out (in black and white). Having access to a printer for this purpose would be recommended. If you have any difficulties with this, please contact me – we will find a solution.

Lær å tegne fra begynnelsen:
i dette kurset vil jeg lære deg det grunnleggende i tegning – “fra bunnen av”.

 Hvordan skiller de ulike blyantene seg fra hverandre, og hvilken kan jeg bruke til hva?
 Hvordan varmer jeg opp ikke bare musklene mine før jeg tegner, men også «hodet mitt»?
Hvordan skifter jeg til en “visuell modus”, og hva hjelper meg med å gjøre dette?
Hvilke skalaer og triks hjelper meg med å fang opp proporsjonene riktig?
Hvilke typer lys og skygge finnes det, og hvordan kan jeg realisere dem i tegningene mine?
Hva må jeg ta i betraktning når det gjelder perspektiv, og hvordan kan jeg skape en “illusjon av rom”?

Presentasjoner og innføringer i den teoretiske bakgrunnen for det aktuelle temaet veksler med praktiske øvelser, og det er tid til anvendelse, øvelse og utveksling.

Og hvis du ikke kan komme til en time: Ikke bekymre deg! Etter hvert tema får du tilsendt den aktuelle presentasjonen på e-post, også det øvingsmaterialet*, slik at du alltid har med deg det som har blitt arbeidet med og også kan bruke dokumentene til selvstudium senere.

* Av og til vil det være arbeidsmateriale som skal skrives ut (i svart-hvitt). Det anbefales at du har tilgang til en skriver for dette formålet. Hvis du har problemer med dette, kontakt meg gjerne – vi finner en løsning.

01 | Introduction, material & warm-up I (musculature) | Introduksjon, materialer og oppvarming I (muskulatur)

02 | Perception & warm-up II (‘visual mode’) | Persepsjon og oppvarming II (“visuell modus”) 

03 | Proportion I (layers, human figure) | Proporsjon I (bildeplan, menneskefigur)

04 | Proportion II (portrait) | Proporsjon II (portrett)

05 | Light & shadow | Lys og skygge

06 | Perspective (linear & aerial perspective) | Perspektiv (lineært perspektiv og luftperspektiv)

07 | Composition | Komposisjon